In Her Shadow

Een intieme danstheaterervaring

Om ons te herinneren aan wie we zijn…

In Her Shadow gaat over het terugvinden van onze eigen oerkracht.
Om ons eraan te herinneren wie we zijn en om ons vrij te vechten van wat we allemaal niet zijn.

In Her Shadow gaat over vrouwen die zichzelf vrijvechten.
Vrij van de stereotype ideeën over hoe een goede vrouw zou moeten zijn.

In Her Shadow gaat over licht werpen op onze donkere kanten.
Over het zien en omarmen van alles wat wij zijn, ook die delen die we liever verborgen houden of we zelf niet eens meer kunnen waarnemen.

Door licht te werpen op onze schaduw, kunnen we deze integreren en er kracht aan ontlenen. Zo ontstaat er ruimte voor persoonlijke groei.
En kunnen we onszelf zijn: ons ware zelf.

DSC_3825-2.jpg
DSC_3795.jpg
DSC_3410.jpg
DSC_3333.jpg
DSC_3731.jpg

Onze Missie

Verhalen zijn een krachtig medicijn. Ze hebben zo’n macht; ze verlangen niet dat we iets doen, zijn of voorwenden, we hoeven alleen maar te luisteren. Verhalen omvatten aanwijzingen die als leidraad kunnen dienen bij de gecompliceerdheid van het leven. Met dit verhaal willen we mensen inspireren en verbinden. 

In deze intieme danstheater ervaring  willen we onszelf, hand in hand met het publiek, naar die onderbewuste lagen brengen. Die ons eraan te herinneren wie we zijn, wie we waren en wie we altijd zullen zijn.

 

Want in essentie zijn we allen heel en compleet.

We willen met In Her Shadow vrouwen inspireren hun innerlijke wereld open te breken en te ontdekken wat voor kracht daarachter schuilgaat.

 

In Her Shadow is het begin van een TRILOGIE:

In Her Shadow ( 2020)

In His Shadow ( 2021)

In Our Shadow ( 2022)

Connected Collective - In her Shadow 1
Her shadows-1-21
In Her Shadow
In His Shadow
In Our Shadow
 

Judith Hermarij

Artistiek Leider/ Choreograaf/ Danseres

Judith Hermarij studeerde af in 2004 aan de Fonty’s dansacademie richting uitvoerend
Theater Dans. Sindsdien is zij professioneel werkzaam in het theater en dansveld. 
Judith heeft zich in de loop der jaren ontwikkeld als een allround performer.
Als performer is ze toegankelijk, nieuwsgierig en zuigt ze je mee haar verhaal in.
In haar dans voelt ze een sterke zegging schap en hecht ze veel waarde aan hoe dingen

er visueel uitzien. Maar bovendien gaat ze in al haar werk juist ook voorbij al deze schoonheid.

Dat dans voorbij perfectie en techniek mag gaan.
Oprecht met diepgang en vanuit het hart.

 

Tijdens haar theater performances die veelal dicht op het publiek plaats vinden heeft zij
haar fascinatie voor de non verbale communicatie van mensen verder kunnen
ontwikkelen. Hierdoor is haar mensenkennis verbreed. Ze leest en ziet mensen snel
voorbij het uiterlijke vertoon. Dit gebruikt ze automatisch in al haar performances.
Waardoor je je als publiek echt gezien en geraakt kan voelen.
Judith denkt en werkt vanuit beelden. Beelden die tot de verbeelding spreken en
herkenning oproepen, vanuit een dieper weten, een dieper voelen:

vanuit ons onderbewuste.

 

Tijdens de ontdekking van Ecstatic Dance begon Judith te ervaren hoe ons lichaam een
eigen intelligentie heeft. Door het controlerend denken los te laten kan deze intelligentie
vrij tot expressie komen. Voor Judith is dit juist daar waar de Magie verschijnt.
In deze pure staat van zijn ontstaan diepe connecties en van daaruit de meest prachtige
rauwe dansen, die eigenlijk een podium verdienen. Dit inspireerde Judith om te gaan
onderzoeken hoe deze dansvorm geïntegreerd en getransformeerd kan worden in een

moderne theaterdans voorstelling.

Met In Her Shadow wil Judith vrouwen inspireren hun innerlijke wereld open te breken

en te laten zien wat voor enorme kracht daarachter schuilgaat.
De totstandkoming van dit werk liep parallel met haar eigen innerlijke proces.

Wat een enorme rijke voedingsbodem blijkt te zijn.

Het individuele werd al snel overstegen en doorgetrokken tot het collectieve.
Vele vrouwen herkennen zich hierin en zijn geraakt door dit eerlijke en rauwe werk.
Deze vorm van theater is minder passief, minder veilig, rauw en confronterend en zou je

zomaar eens uit je comfortzone kunnen halen…

 

Judith: “Ik voel dat theater zoveel meer is:

Het is een alchemistische plek waar essentiële onderliggende lagen in de ontwikkeling

van de mensen naar boven kunnen komen.
Alchemie is in zijn diepste betekenis innerlijke transformatie.

Volgens de Jungiaanse psychologie gaat het in de alchemie om de zoektocht naar het

Zelf, naar het innerlijk Goud.”

 
 

Dymphi Peeters

Live Muziek

De Nederlandse Dymphi Peeters is een zangeres en kora speelster die wereldmuziek maakt op basis van vrije improvisatie.


In een oceaan van wereldmuziek, valt ze – naast de bijzondere instrumentatie van de Afrikaanse Kora – op door de grote expressiviteit in klankkleuren en emoties in haar stem die naar diverse werelddelen brengt, maar ook doordat ze in een intuïtieve oertaal zingt die je uit je hoofd en in je lijf laat zakken. Fans beschrijven haar als een “oervrouw” die je met haar muziek tot in je hart en ziel kan raken.

De in 2017 uitgegeven CD “Ask your Heart” van het unieke Mehmet Polat Trio waarin zij de kora bespeelt, kreeg veel internationale positieve reviews vanuit de wereldmuziek en jazz scene. 

Begin 2019 bracht Dymphi samen met componist en producer Andre Schoorlemmer een nieuw album uit genaamd Gaia.

Dymphi geeft optredens als solo artiest en met haar band Dragonfly Ecstatic Dance Band.

Haar muzikale roots liggen in de Oost-Europese volksmuziek en ze heeft ervaring opgedaan met flamenco, stemexpressie, geïmproviseerde muziek en ook met opera. Oorspronkelijk studeerde Dymphi Toegepaste Onderwijskunde wat zij sindsdien combineert met doorlopend persoonlijk en spiritueel onderzoek en ervaringen.

De Kora is een oude West-Afrikaanse harp, oorspronkelijk uit Mali en is uitgevonden door een vrouw. Het instrument werd door mannen ontdekt en ze lieten het in de wereld klinken. Afrikaanse kora spelers worden Griot’s of Jeli’s genoemd. Wij zouden ze troubadours noemen: coaches van de leiders van het dorp. Met hun muziek en verhalen begeleiden de Griot’s de leiders om in leiderschap met zichzelf en hun eigen gevoelens te blijven en zich te verbinden met hun innerlijke bron om van daaruit beslissingen te nemen. Deze achtergrond van het instrument raakt en inspireert Dymphi.

Naast haar werk als muzikant, legt zij zich toe op stemcoaching en soundhealing. 

Dymphi: “Ik hou er van om met mijn muziek ontspanning en vrede te brengen" 

“Het herinneren van wie we werkelijk zijn, trekt mij enorm aan in dit werk. Stapje voor stapje leer ik helemaal van mijzelf te houden... hoe uitdagend dat soms ook is. Dat ik mag loslaten wat de wereld over mij denkt, dat ik volledig vrij en mezelf mag zijn… Met Judith werken voelt heerlijk en kloppend. Vanaf de eerste ontmoeting met Judith was er een muzikale klik, die zich in dans vertaalt. Ik weet zeker dat we vele harten gaan raken en dat we onszelf toestaan om te mogen zijn wie we echt zijn en daar ten volste van mogen genieten!”

http://www.dymphipeeters.com

 

Rosanna ter Steege

Danseres

Rosanna is een veelzijdige freelance performing artist, en studeerde af in 2011 in de richting danstheater.

Ze was als danseres oa te zien in voorstellingen van Schweigman&, Kalpana Raghuraman, Meli Kühn, e.a. Ze doet onderzoek bij Dance Connects Company, welk onder de vleugels van ICK werkt.

Hiernaast is ze co-founder van het research collectief “Tough Titties Revolution”. Vanuit dit collectief maakt ze

haar eigen werk en deed dit in het verleden ook onder de naam van het makers duo FRÄNK.

Rosanna heeft een nieuwsgierigheid naar hoe het leven haar dans kan beïnvloeden.

Een constante zoektocht naar haar grens en de balans tussen sterk en zachtheid in beweging.

Ze raakt enorm geïnspireerd door alles wat zich in beweging kan worden (om)gezet.

Haar training draagt bij aan het blijven verassen van haarzelf: iets dat voor haar noodzakelijk is!

Rosanna: “In het vooronderzoek van In Her Shadow ben ik voornamelijk opzoek gegaan naar

mijn vrouwelijkheid. Hoe kan ik mezelf laten toestaan deze er nog meer te laten zijn.

Zowel in mijn fysieke uiting als op het emotionele vlak!

Judith haar kracht is om vertrouwen te geven waardoor ik zoveel vrijheid ervaar tijdens het

creatie proces. Het is een inspirerende ontdekkingstocht die mij uitdaagt me volledig over te geven!"

 

Rozemarijn de Neve

Danseres

Rozemarijn studeerde in 2010 af aan de opleiding Moderne Theater Dans van de Amsterdamse

Hogeschool voor de Kunsten. Sinds haar afstuderen is Rozemarijn werkzaam als freelancer binnen de modern dans sector. Ze heeft gewerkt met diverse choreografen waaronder KerenLevi, Fernando Belfiore en Sandrina Lindgren.

In de periode 2011-2015 deed zij diverse projecten bij het Groningse productie huis Random Collision, waar zij o.a. werkte met Hansel Nezza, Thomas Falk, Ido Batash en Jasmin Ellis en Directie & Co. Rozemarijn werkt graag met verschillende choreografen die iedere keer een hele andere kant van haar performer schap aanspreken. Hierdoor heeft zij het gevoel dat ze een steeds rijker palet ontwikkelt als performer.

Als performer valt Rozemarijn op door haar sterke aanwezigheid op het toneel en is goed in

staat de aandacht naar zich toe te trekken. Ze heeft de capaciteit te transformeren al naar

gelang van wat een stuk nodig heeft en gebruikt daarbij graag haar theatrale kant.

Rozemarijn: "Ik vind de insteek van Judith spannend. De combinatie van fysiek werk met zo’n

duidelijke en sterke emotionele laag. Het bijzondere van Judith haar manier van werken is dat

we door de veilige container die zij schept, in improvisaties samen op een diepgaande

transformerende trip kunnen gaan, waarbij er allerlei lagen van veroordeling, twijfel en alles

wat mij vasthoud van mij af kan vallen. Zo ontstaat er veel mooi werk waarin er veel meer van

mijn kern in over blijft."

 
DSC_3061.jpg
DSC_3019.jpg
DSC_3060.jpg
DSC_3027.jpg

Esther Nederpelt

Dramaturgische ondersteuning

Esther studeerde in 2004 af aan de opleiding Docent Theaterdans aan de Hogeschool voor de Kunsten in Amsterdam. Na haar opleiding heeft zij met de meest uiteenlopende doelgroepen gewerkt als docent en als danscoach: kinderen vanaf 3 jaar en ouder, jongeren in justitiële inrichtingen, studenten aan de dansvakopleiding en volwassenen tot 80 jaar, van beginners tot gevorderden en in meerdere stijlen: jazzdans, moderne dans.
Als dansers heeft zij met haar eigen voorstellingen en choreografieën door Nederland gereisd, in samenwerking met diverse dansers. Ze danste in New York in o.a. The Next Stage Project, het Ko-Ryo Dance Theater en het Labyrint Dance Theater. Esther vindt het een groot genot en uitdaging om als uitvoerend danser met verschillende choreografen te werken én zichzelf en haar fysiek uit te dagen in overgave, met haar eigen danstaal; een fysiek spel tussen kracht en ontspanning, een vloeiende flow met een dynamische explosie van energie. 
In haar werk als danscoach werkt zij met zowel individuele dansers als met groepen dansers in individuele choreografieën/processen of groepschoreografieën/processen. In haar werkwijze en feedback deelt zij eerlijk haar visie, waarbij het wel/niet oppakken daarvan de dansers vrij staat. Vanuit inzicht, vragen en inspiratie probeert zij de kern van de beweging naar boven te halen, waardoor de bron zuiver.  


“Judith inspireert mij enorm met haar vuur, passie, lef en visie! Zij heeft zo’n eigenheid en ik voel mij zeer persoonlijk als vrouw geraakt door In Her Shadow. Alsof de voorstelling over mij gaat, alle facetten herken ik en zijn voelbaar in mijn lijf als ik naar de dansers kijk, prachtig én op een vruchtbare manier ook confronterend. Het vrouw-zijn en alle aspecten van dit thema vind ik enorm boeiend; om mezelf hieraan te spiegelen, alle lagen hiervan te mogen ervaren door onze samenwerking en tot diepere ervaringslagen uit te dagen, waarbij de comfortzone mag worden opgerekt. Dat alles er mag zijn, sterker nog: IS er! Licht én schaduw, stevigheid en zachtheid, alle emoties en staten van zijn, trefzekerheid en onzekerheid onderzoeken, structuur én (daarbinnen en daarbuiten) absolute vrijheid, samen en alleen.

 

In het maakproces van In Her Shadow heb ik mogen ervaren hoe het is ‘beroerd’ te worden door dit intense project, waarbij de samenwerking met de dansers op een natuurlijke wijze ontstond en voeding gaf naar beide kanten. Vragen en antwoorden werden onderzocht over beweegredenen, zuiverheid, relatie onderling, bewegingsmateriaal en vormgeving. Het was een ontzettend fijn en bijzonder proces!”

 

"Iedereen draagt een schaduw en hoe minder hij is belichaamd in het bewuste leven van het individu, des te zwarter en dichter hij is."

- Carl Jung

 

©2020 door  Marjon van Grunsven & Dymphi Peeters

Her shadows-1-21